A1 La nueva dirección del tiempo A2 Necesito más A3 Aunque tú no estés A4 Plantas de interior A5 Todas las palabras B1 Todo lo que yo quisiera ser B2 Jugar a cazar B3 En la distancia B4 Tierra prometida B5 Le directeur
44,1 Megas - 192 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Tercer y ultimo album de la banda retomando su pulso tecno primigenio y comenzando una nueva etapa musical que se vio abortada por el hundimiento del proyecto empresarial dirigido por el grupo.Posteriormente, ya en la década de los 90, Germán Espada emprendería carrera en solitario, mientras que Lucho y Clara formarían el grupo Actibeat, participando en diversos proyectos discográficos junto a bandas como Fangoria.
A1 La nueva dirección del tiempo A2 Necesito más A3 Aunque tú no estés A4 Plantas de interior A5 Todas las palabras B1 Todo lo que yo quisiera ser B2 Jugar a cazar B3 En la distancia B4 Tierra prometida B5 Le directeur
44,1 Megas - 192 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Tercer y ultimo album de la banda retomando su pulso tecno primigenio y comenzando una nueva etapa musical que se vio abortada por el hundimiento del proyecto empresarial dirigido por el grupo.Posteriormente, ya en la década de los 90, Germán Espada emprendería carrera en solitario, mientras que Lucho y Clara formarían el grupo Actibeat, participando en diversos proyectos discográficos junto a bandas como Fangoria.
A1 La nueva dirección del tiempo A2 Necesito más A3 Aunque tú no estés A4 Plantas de interior A5 Todas las palabras B1 Todo lo que yo quisiera ser B2 Jugar a cazar B3 En la distancia B4 Tierra prometida B5 Le directeur
44,1 Megas - 192 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Tercer y ultimo album de la banda retomando su pulso tecno primigenio y comenzando una nueva etapa musical que se vio abortada por el hundimiento del proyecto empresarial dirigido por el grupo.Posteriormente, ya en la década de los 90, Germán Espada emprendería carrera en solitario, mientras que Lucho y Clara formarían el grupo Actibeat, participando en diversos proyectos discográficos junto a bandas como Fangoria.
Disco 1 1. Déjame 2. Sobre un vidrio mojado 3. Ojos de perdida 4. No supe qué decir 5. Todo sigue igual 6. Problemas 7. No me imagino 8. Sin dirección 9. Quiero beber hasta perder el control 10. Nada más 11. Volver a ser un niño 12. Qué sólo estás 13. La calla del olvido 14. Y no amanece 15. Ojos de gata 16. Amiga mala suerte 17. Colgado 18. Pero a tu lado 19. Dos caras distintas
Disco 2 1. Agárrate a mí María 2. Hoy la vi 3. Te he echado de menos 4. Cada vez que tú me miras 5. Está prohibido llorar 6. Cada día 7. Hoy no 8. Un par de palabras (Hombres G) 9. Even the losers (Tom Petty) 10. Volver, volver 11. Princesa (Serrat) 12. A tientas (Duncan Dhu) 13. Sólo para mí 14. Nos vemons en abril 15. Una y mil veces 16. Cambio de planes 17. Y no amanece 18. Buena chica 19. Déjame
223,6 Megas - 224 Kbps - Mp3 - No Carátulas Parte 01
Parte 02
Parte 03
Sobre la figura de Álvaro Urquijo descansa el 'espíritu perenne' de Los Secretos, banda lastrada por sus ausencias que celebra tres décadas de trayectoria recuperando su memoria musical y audiovisual en un doble disco y doble DVD que resume 'una historia de superación por amor a la música'.
Ramón Arroyo, Alvaro Urquijo y Jesús Redondo, los actuales componentes de Los Secretos, y quienes ahora celebran 30 años de música con una caja recopilatoria. Álvaro urquijo mantiene el espíritu de los 'Los Secretos.
Con "30 años" (Warner), que salió a la venta en Noviembre del 2007, recuerda a través de 38 canciones, algunas actuaciones en televisión y todos los videoclips del grupo, a una banda que ha logrado 'formar parte de la cultura musical de una generación sin necesidad de ser mediáticos', explica Álvaro Urquijo a Efe momentos antes de presentar esta nueva recopilación ante los medios.
Es el mismo ímpetu que llevó a los hermanos Javier, Enrique y Álvaro a convertirse en músicos 'cuando era una aberración dedicarse a una profesión que parecía sin futuro' el que mantiene en pie a Los Secretos, ocho años después de la muerte de Enrique y tras superar continuos vaivenes, que ahora les permite recoger un disco de diamante como premio al más de millón y medio de copias vendidas a lo largo de su carrera.
La melancolía de las melodías de 'Y no amanece', 'Quiero beber hasta perder el control', 'Pero a tu lado' y, por supuesto, 'Déjame', sustentan un repertorio que ha convertido al ahora trío, completado por Ramón Arroyo -guitarra- y Jesús Redondo -piano-, en referente y ejemplo para muchos otros, 'que pueden ver que se puede lograr el sueño de sobrevivir dignamente en esta industria', apunta Urquijo.
Han sido los conciertos los que les ha mantenido siempre activos y, en esta ocasión, les tendrá en la carretera hasta abril de 2008, pasando por Cádiz -8 de diciembre-, Pamplona -16 de abril- y una triple cita en la madrileña sala Joy Eslava -los dias 13, 14 y 15 de diciembre, entre otras ciudades-.
El contenido audiovisual de este cofre, extraído del archivo de Televisión Española, constituye 'el testimonio de una época en la que toda corriente musical pasó por España y en la que los grupos estaban todo el día en la televisión', recuerda Urquijo, quien nunca se sintió plenamente identificado con La Movida madrileña.
Desde que comenzaran con Tos, una primera formación 'de carácter provisional' que pronto derivó en Los Secretos, el legado de Bob Dylan y las influencias de formaciones californianas como Eagles o sus admirados Neil Young y Jackson Browne les alejaron de la reedición de la Nueva Ola británica que se vivía en los escenarios de La Vía Láctea o El Sol a principios de los 80.
'Porque -como explica el músico- el camino de la banda ya estaba trazado y esa moda nos pilló en la carretera'.
Su camino se encontró en 'canciones con mucho fondo adornadas con melodías pop' y la nostalgia definió su estilo, además del genio de Enrique, quien era 'el peso pesado del grupo', reconoce su hermano Álvaro ante los medios.
Aunque ellos nunca han abandonado la carretera 'Los Secretos. 30 años' coincide con el regreso de muchas bandas de los 80, como Nacha Pop y Hombres G 'que ocupa un vacío en la escena actual', apunta el líder de la banda madrileña, y da una lección 'a un país que no entiende que no se puede tocar el cielo dos veces y que siempre busca 'peros' al éxito'.
Disco 1 1. Déjame 2. Sobre un vidrio mojado 3. Ojos de perdida 4. No supe qué decir 5. Todo sigue igual 6. Problemas 7. No me imagino 8. Sin dirección 9. Quiero beber hasta perder el control 10. Nada más 11. Volver a ser un niño 12. Qué sólo estás 13. La calla del olvido 14. Y no amanece 15. Ojos de gata 16. Amiga mala suerte 17. Colgado 18. Pero a tu lado 19. Dos caras distintas
Disco 2 1. Agárrate a mí María 2. Hoy la vi 3. Te he echado de menos 4. Cada vez que tú me miras 5. Está prohibido llorar 6. Cada día 7. Hoy no 8. Un par de palabras (Hombres G) 9. Even the losers (Tom Petty) 10. Volver, volver 11. Princesa (Serrat) 12. A tientas (Duncan Dhu) 13. Sólo para mí 14. Nos vemons en abril 15. Una y mil veces 16. Cambio de planes 17. Y no amanece 18. Buena chica 19. Déjame
223,6 Megas - 224 Kbps - Mp3 - No Carátulas Parte 01
Parte 02
Parte 03
Sobre la figura de Álvaro Urquijo descansa el 'espíritu perenne' de Los Secretos, banda lastrada por sus ausencias que celebra tres décadas de trayectoria recuperando su memoria musical y audiovisual en un doble disco y doble DVD que resume 'una historia de superación por amor a la música'.
Ramón Arroyo, Alvaro Urquijo y Jesús Redondo, los actuales componentes de Los Secretos, y quienes ahora celebran 30 años de música con una caja recopilatoria. Álvaro urquijo mantiene el espíritu de los 'Los Secretos.
Con "30 años" (Warner), que salió a la venta en Noviembre del 2007, recuerda a través de 38 canciones, algunas actuaciones en televisión y todos los videoclips del grupo, a una banda que ha logrado 'formar parte de la cultura musical de una generación sin necesidad de ser mediáticos', explica Álvaro Urquijo a Efe momentos antes de presentar esta nueva recopilación ante los medios.
Es el mismo ímpetu que llevó a los hermanos Javier, Enrique y Álvaro a convertirse en músicos 'cuando era una aberración dedicarse a una profesión que parecía sin futuro' el que mantiene en pie a Los Secretos, ocho años después de la muerte de Enrique y tras superar continuos vaivenes, que ahora les permite recoger un disco de diamante como premio al más de millón y medio de copias vendidas a lo largo de su carrera.
La melancolía de las melodías de 'Y no amanece', 'Quiero beber hasta perder el control', 'Pero a tu lado' y, por supuesto, 'Déjame', sustentan un repertorio que ha convertido al ahora trío, completado por Ramón Arroyo -guitarra- y Jesús Redondo -piano-, en referente y ejemplo para muchos otros, 'que pueden ver que se puede lograr el sueño de sobrevivir dignamente en esta industria', apunta Urquijo.
Han sido los conciertos los que les ha mantenido siempre activos y, en esta ocasión, les tendrá en la carretera hasta abril de 2008, pasando por Cádiz -8 de diciembre-, Pamplona -16 de abril- y una triple cita en la madrileña sala Joy Eslava -los dias 13, 14 y 15 de diciembre, entre otras ciudades-.
El contenido audiovisual de este cofre, extraído del archivo de Televisión Española, constituye 'el testimonio de una época en la que toda corriente musical pasó por España y en la que los grupos estaban todo el día en la televisión', recuerda Urquijo, quien nunca se sintió plenamente identificado con La Movida madrileña.
Desde que comenzaran con Tos, una primera formación 'de carácter provisional' que pronto derivó en Los Secretos, el legado de Bob Dylan y las influencias de formaciones californianas como Eagles o sus admirados Neil Young y Jackson Browne les alejaron de la reedición de la Nueva Ola británica que se vivía en los escenarios de La Vía Láctea o El Sol a principios de los 80.
'Porque -como explica el músico- el camino de la banda ya estaba trazado y esa moda nos pilló en la carretera'.
Su camino se encontró en 'canciones con mucho fondo adornadas con melodías pop' y la nostalgia definió su estilo, además del genio de Enrique, quien era 'el peso pesado del grupo', reconoce su hermano Álvaro ante los medios.
Aunque ellos nunca han abandonado la carretera 'Los Secretos. 30 años' coincide con el regreso de muchas bandas de los 80, como Nacha Pop y Hombres G 'que ocupa un vacío en la escena actual', apunta el líder de la banda madrileña, y da una lección 'a un país que no entiende que no se puede tocar el cielo dos veces y que siempre busca 'peros' al éxito'.
Disco 1 1. Déjame 2. Sobre un vidrio mojado 3. Ojos de perdida 4. No supe qué decir 5. Todo sigue igual 6. Problemas 7. No me imagino 8. Sin dirección 9. Quiero beber hasta perder el control 10. Nada más 11. Volver a ser un niño 12. Qué sólo estás 13. La calla del olvido 14. Y no amanece 15. Ojos de gata 16. Amiga mala suerte 17. Colgado 18. Pero a tu lado 19. Dos caras distintas
Disco 2 1. Agárrate a mí María 2. Hoy la vi 3. Te he echado de menos 4. Cada vez que tú me miras 5. Está prohibido llorar 6. Cada día 7. Hoy no 8. Un par de palabras (Hombres G) 9. Even the losers (Tom Petty) 10. Volver, volver 11. Princesa (Serrat) 12. A tientas (Duncan Dhu) 13. Sólo para mí 14. Nos vemons en abril 15. Una y mil veces 16. Cambio de planes 17. Y no amanece 18. Buena chica 19. Déjame
223,6 Megas - 224 Kbps - Mp3 - No Carátulas Parte 01
Parte 02
Parte 03
Sobre la figura de Álvaro Urquijo descansa el 'espíritu perenne' de Los Secretos, banda lastrada por sus ausencias que celebra tres décadas de trayectoria recuperando su memoria musical y audiovisual en un doble disco y doble DVD que resume 'una historia de superación por amor a la música'.
Ramón Arroyo, Alvaro Urquijo y Jesús Redondo, los actuales componentes de Los Secretos, y quienes ahora celebran 30 años de música con una caja recopilatoria. Álvaro urquijo mantiene el espíritu de los 'Los Secretos.
Con "30 años" (Warner), que salió a la venta en Noviembre del 2007, recuerda a través de 38 canciones, algunas actuaciones en televisión y todos los videoclips del grupo, a una banda que ha logrado 'formar parte de la cultura musical de una generación sin necesidad de ser mediáticos', explica Álvaro Urquijo a Efe momentos antes de presentar esta nueva recopilación ante los medios.
Es el mismo ímpetu que llevó a los hermanos Javier, Enrique y Álvaro a convertirse en músicos 'cuando era una aberración dedicarse a una profesión que parecía sin futuro' el que mantiene en pie a Los Secretos, ocho años después de la muerte de Enrique y tras superar continuos vaivenes, que ahora les permite recoger un disco de diamante como premio al más de millón y medio de copias vendidas a lo largo de su carrera.
La melancolía de las melodías de 'Y no amanece', 'Quiero beber hasta perder el control', 'Pero a tu lado' y, por supuesto, 'Déjame', sustentan un repertorio que ha convertido al ahora trío, completado por Ramón Arroyo -guitarra- y Jesús Redondo -piano-, en referente y ejemplo para muchos otros, 'que pueden ver que se puede lograr el sueño de sobrevivir dignamente en esta industria', apunta Urquijo.
Han sido los conciertos los que les ha mantenido siempre activos y, en esta ocasión, les tendrá en la carretera hasta abril de 2008, pasando por Cádiz -8 de diciembre-, Pamplona -16 de abril- y una triple cita en la madrileña sala Joy Eslava -los dias 13, 14 y 15 de diciembre, entre otras ciudades-.
El contenido audiovisual de este cofre, extraído del archivo de Televisión Española, constituye 'el testimonio de una época en la que toda corriente musical pasó por España y en la que los grupos estaban todo el día en la televisión', recuerda Urquijo, quien nunca se sintió plenamente identificado con La Movida madrileña.
Desde que comenzaran con Tos, una primera formación 'de carácter provisional' que pronto derivó en Los Secretos, el legado de Bob Dylan y las influencias de formaciones californianas como Eagles o sus admirados Neil Young y Jackson Browne les alejaron de la reedición de la Nueva Ola británica que se vivía en los escenarios de La Vía Láctea o El Sol a principios de los 80.
'Porque -como explica el músico- el camino de la banda ya estaba trazado y esa moda nos pilló en la carretera'.
Su camino se encontró en 'canciones con mucho fondo adornadas con melodías pop' y la nostalgia definió su estilo, además del genio de Enrique, quien era 'el peso pesado del grupo', reconoce su hermano Álvaro ante los medios.
Aunque ellos nunca han abandonado la carretera 'Los Secretos. 30 años' coincide con el regreso de muchas bandas de los 80, como Nacha Pop y Hombres G 'que ocupa un vacío en la escena actual', apunta el líder de la banda madrileña, y da una lección 'a un país que no entiende que no se puede tocar el cielo dos veces y que siempre busca 'peros' al éxito'.
1.- Ay, Dolores 2.- Camino de la cama 3.- De hoy no pasa 4.- La sociedad es la culpable 5.- Hoy voy a asesinarte 6.- Te quiero 7.- Assumpta 8.- Diga que le debo 9.- Vamonos al Kwai 10.- Que corra la nicotina 11.- Me pica un huevo 12.- Opera tu fimosis 13.- ¿Qué tal, homosexual? 14.- Hermano bebe 15.- Vamos muy bien
Cd-2
1.- Bailaré sobre tu tumba 2.- Camino de la cama 3.- Pueblo del mundo, extinguíos 4.- Todo por la napia 5.- Ayatollah 6.- Siniestro Total 7.- Quiénes somos 8.- Miña terra galega 9.- Tipi, dulce Tipi 10.- No somos de Monforte 11.- O, tren 12.- Quiero bailar Rock 'n' Roll 13.- Mas vale ser punki que maricón de playas 14.- Devorao 15.- Cuánta puta y yo que viejo
76,8 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
En 1981 cuatro vigueses aburridos de la escena local que poco tenía que ver con la movida de la Capital, forman un grupo. Así nace Siniestro Total, un grupo de punk descarado y gamberro formado por Germán Coppini, Alberto L. Torrado, Miguel Costas y Julián Hernández. Envían su maqueta al programa de Radio 3 de Jesús Ordovás Esto no es Hawai, y él les apoya desde el principio. En junio de ese mismo año ya tienen en la calle su primer EP, Ayudando a los enfermos, al poco tiempo publican su primer álbum, ¿Cuando se Come aquí?. Un disco grabado en 3 días con quince temas que se convirtió en poco tiempo en un éxito de ventas en el mercado alternativo. El disco fue editado por la discográfica independiente DRO, un sello de reciente creación que apostó por el grupo.
Los siguientes años transcurren entre éxitos, conciertos, carretera, entrada y salida de componentes hasta llegar a 1990. En este año se hacen con su primer disco de oro gracias a las ventas de "En beneficio de todos" , que incluía una versión de "Vamos muy bien" de Obús. Tras el éxito de este álbum comienzan las ofertas y en 1991 dejan Dro para firmar con BMG-Ariola. Dro publica en 1992 un segundo grandes éxitos titulado "Trabajar para el enemigo", ese mismo año sale a la venta "Ante todo mucha calma", su primer disco con BMG, un álbum en directo que se edita también en vídeo y que contiene todos sus éxitos. Ese es el motivo de que los Siniestro tengan dos grandes recopilaciones en el mismo año, pero con discográficas distintas.
1.- Ay, Dolores 2.- Camino de la cama 3.- De hoy no pasa 4.- La sociedad es la culpable 5.- Hoy voy a asesinarte 6.- Te quiero 7.- Assumpta 8.- Diga que le debo 9.- Vamonos al Kwai 10.- Que corra la nicotina 11.- Me pica un huevo 12.- Opera tu fimosis 13.- ¿Qué tal, homosexual? 14.- Hermano bebe 15.- Vamos muy bien
Cd-2
1.- Bailaré sobre tu tumba 2.- Camino de la cama 3.- Pueblo del mundo, extinguíos 4.- Todo por la napia 5.- Ayatollah 6.- Siniestro Total 7.- Quiénes somos 8.- Miña terra galega 9.- Tipi, dulce Tipi 10.- No somos de Monforte 11.- O, tren 12.- Quiero bailar Rock 'n' Roll 13.- Mas vale ser punki que maricón de playas 14.- Devorao 15.- Cuánta puta y yo que viejo
76,8 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
En 1981 cuatro vigueses aburridos de la escena local que poco tenía que ver con la movida de la Capital, forman un grupo. Así nace Siniestro Total, un grupo de punk descarado y gamberro formado por Germán Coppini, Alberto L. Torrado, Miguel Costas y Julián Hernández. Envían su maqueta al programa de Radio 3 de Jesús Ordovás Esto no es Hawai, y él les apoya desde el principio. En junio de ese mismo año ya tienen en la calle su primer EP, Ayudando a los enfermos, al poco tiempo publican su primer álbum, ¿Cuando se Come aquí?. Un disco grabado en 3 días con quince temas que se convirtió en poco tiempo en un éxito de ventas en el mercado alternativo. El disco fue editado por la discográfica independiente DRO, un sello de reciente creación que apostó por el grupo.
Los siguientes años transcurren entre éxitos, conciertos, carretera, entrada y salida de componentes hasta llegar a 1990. En este año se hacen con su primer disco de oro gracias a las ventas de "En beneficio de todos" , que incluía una versión de "Vamos muy bien" de Obús. Tras el éxito de este álbum comienzan las ofertas y en 1991 dejan Dro para firmar con BMG-Ariola. Dro publica en 1992 un segundo grandes éxitos titulado "Trabajar para el enemigo", ese mismo año sale a la venta "Ante todo mucha calma", su primer disco con BMG, un álbum en directo que se edita también en vídeo y que contiene todos sus éxitos. Ese es el motivo de que los Siniestro tengan dos grandes recopilaciones en el mismo año, pero con discográficas distintas.
1.- Ay, Dolores 2.- Camino de la cama 3.- De hoy no pasa 4.- La sociedad es la culpable 5.- Hoy voy a asesinarte 6.- Te quiero 7.- Assumpta 8.- Diga que le debo 9.- Vamonos al Kwai 10.- Que corra la nicotina 11.- Me pica un huevo 12.- Opera tu fimosis 13.- ¿Qué tal, homosexual? 14.- Hermano bebe 15.- Vamos muy bien
Cd-2
1.- Bailaré sobre tu tumba 2.- Camino de la cama 3.- Pueblo del mundo, extinguíos 4.- Todo por la napia 5.- Ayatollah 6.- Siniestro Total 7.- Quiénes somos 8.- Miña terra galega 9.- Tipi, dulce Tipi 10.- No somos de Monforte 11.- O, tren 12.- Quiero bailar Rock 'n' Roll 13.- Mas vale ser punki que maricón de playas 14.- Devorao 15.- Cuánta puta y yo que viejo
76,8 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
En 1981 cuatro vigueses aburridos de la escena local que poco tenía que ver con la movida de la Capital, forman un grupo. Así nace Siniestro Total, un grupo de punk descarado y gamberro formado por Germán Coppini, Alberto L. Torrado, Miguel Costas y Julián Hernández. Envían su maqueta al programa de Radio 3 de Jesús Ordovás Esto no es Hawai, y él les apoya desde el principio. En junio de ese mismo año ya tienen en la calle su primer EP, Ayudando a los enfermos, al poco tiempo publican su primer álbum, ¿Cuando se Come aquí?. Un disco grabado en 3 días con quince temas que se convirtió en poco tiempo en un éxito de ventas en el mercado alternativo. El disco fue editado por la discográfica independiente DRO, un sello de reciente creación que apostó por el grupo.
Los siguientes años transcurren entre éxitos, conciertos, carretera, entrada y salida de componentes hasta llegar a 1990. En este año se hacen con su primer disco de oro gracias a las ventas de "En beneficio de todos" , que incluía una versión de "Vamos muy bien" de Obús. Tras el éxito de este álbum comienzan las ofertas y en 1991 dejan Dro para firmar con BMG-Ariola. Dro publica en 1992 un segundo grandes éxitos titulado "Trabajar para el enemigo", ese mismo año sale a la venta "Ante todo mucha calma", su primer disco con BMG, un álbum en directo que se edita también en vídeo y que contiene todos sus éxitos. Ese es el motivo de que los Siniestro tengan dos grandes recopilaciones en el mismo año, pero con discográficas distintas.
1. Vivimos siempre juntos (Voz: Mercedes Ferrer). 2. La fuente del amor (Voz: Denise Rivera). 3. Niño no nacido (Voz: Nacho Cano). 4. La trampa del corazón (Voz: Gisela Renes). 5. Planeta de los hombres (Voz: Mercedes Ferrer). 6. Al encuentro del alma (Instrumental) 7. Cuanta historia (Voz: Gisela Renes y Nacho Cano.). 8. La suerte que viene y va (Voces y coros: Denise Rivera, Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas y Nacho Cano). 9. De las ruinas el dolor (Voz: Nacho Cano.). 10. El lado femenilo (Instrumental)
39,5 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
El lado femenino es el segundo trabajo discográfico de Nacho Cano, publicado en 1996. Según palabras del propio Cano, las canciones del disco fueron compuestas tratando de narrar las historias desde el punto de vista femenino, de ahí el título. El álbum, más comercial que su anterior disco, Un mundo separado por el mismo Dios, recibió una buena aceptación por parte del público.
Para este trabajo, Nacho Cano contó con la colaboración de varias voces femeninas, seleccionadas en audición, eligiendo finalmente a Mercedes Ferrer, Denise Rivera y Gisela Renes. También intervienen en los coros Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas, Raquel Rinango y Ana Valieras. El repertorio del álbum está conformado por diez temas, de los cuales dos son instrumentales, El lado femenino y Al encuentro del alma, aunque éste último tiene un pequeño fragmento cantado en francés por el coro de niños del Grupo Folclórico del Valle.
Del álbum se extrajeron cuatro singles: Vivimos siempre juntos, La trampa del corazón, La suerte que viene y va y La fuente del amor.
Grabación
Todas las canciones del álbum fueron compuestas, arregladas y producidas por Nacho Cano, que asimismo se ocupó de la programación ordenadores, ritmos, percusiones, sintetizadores, piano, guitarra y puso la voz principal en dos de los temas. También participaron los músicos Ángel Celada (batería acústica) Tony Carmona (guitarras eléctrica, española, acústica y de doce cuerdas), Javier Paxariño (flauta baja, saxo soprano, clarinete bajo y flauta de bambú), Iván Palmero (guitarra española) y Jason Hart (piano). También intervino el grupo de cuerda de Gavin Wright, encargándose de su arreglo Peter Hope y el propio Nacho Cano y de la orquestación Peter Hope, con el asistente Jason Hart.
El álbum fue grabado en los estudios Belzire Park y Cts de Londres por el ingeniero de grabación, y productor ejecutivo, Gugu Martínez, con las asistentes Mariví Zardaín y Mercedes Parra, y mezclado en los Ashram de Madrid por Rick Kerr y Nacho Cano, salvo los temas Al encuentro del alma, mezclado por Luis Fernández Soria, y El lado femenino, mezclado por éste último y Gugu Martínez. El diseño es de R. Vigil, la fotografía de Javier Salas y las modelo que aparece en la portada es María Moreno.
El disco está dedicado por Nacho Cano a su hermano Javier y en los agradecimientos figuran "Octavio, Pablo, Mayte, Hugo, Fernando, Emilia, Denise, Mariví, Juan, Mercedes, Jason, Carlos, Vicente y la gente de Tratos: A mi familia y a todo el equipo de Virgin por su confianza y apoyo. Gracias especiales a Gugu Martínez por las horas que le he robado de sueño y ser mi compañero en todas las batallas".
1. Vivimos siempre juntos (Voz: Mercedes Ferrer). 2. La fuente del amor (Voz: Denise Rivera). 3. Niño no nacido (Voz: Nacho Cano). 4. La trampa del corazón (Voz: Gisela Renes). 5. Planeta de los hombres (Voz: Mercedes Ferrer). 6. Al encuentro del alma (Instrumental) 7. Cuanta historia (Voz: Gisela Renes y Nacho Cano.). 8. La suerte que viene y va (Voces y coros: Denise Rivera, Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas y Nacho Cano). 9. De las ruinas el dolor (Voz: Nacho Cano.). 10. El lado femenilo (Instrumental)
39,5 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
El lado femenino es el segundo trabajo discográfico de Nacho Cano, publicado en 1996. Según palabras del propio Cano, las canciones del disco fueron compuestas tratando de narrar las historias desde el punto de vista femenino, de ahí el título. El álbum, más comercial que su anterior disco, Un mundo separado por el mismo Dios, recibió una buena aceptación por parte del público.
Para este trabajo, Nacho Cano contó con la colaboración de varias voces femeninas, seleccionadas en audición, eligiendo finalmente a Mercedes Ferrer, Denise Rivera y Gisela Renes. También intervienen en los coros Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas, Raquel Rinango y Ana Valieras. El repertorio del álbum está conformado por diez temas, de los cuales dos son instrumentales, El lado femenino y Al encuentro del alma, aunque éste último tiene un pequeño fragmento cantado en francés por el coro de niños del Grupo Folclórico del Valle.
Del álbum se extrajeron cuatro singles: Vivimos siempre juntos, La trampa del corazón, La suerte que viene y va y La fuente del amor.
Grabación
Todas las canciones del álbum fueron compuestas, arregladas y producidas por Nacho Cano, que asimismo se ocupó de la programación ordenadores, ritmos, percusiones, sintetizadores, piano, guitarra y puso la voz principal en dos de los temas. También participaron los músicos Ángel Celada (batería acústica) Tony Carmona (guitarras eléctrica, española, acústica y de doce cuerdas), Javier Paxariño (flauta baja, saxo soprano, clarinete bajo y flauta de bambú), Iván Palmero (guitarra española) y Jason Hart (piano). También intervino el grupo de cuerda de Gavin Wright, encargándose de su arreglo Peter Hope y el propio Nacho Cano y de la orquestación Peter Hope, con el asistente Jason Hart.
El álbum fue grabado en los estudios Belzire Park y Cts de Londres por el ingeniero de grabación, y productor ejecutivo, Gugu Martínez, con las asistentes Mariví Zardaín y Mercedes Parra, y mezclado en los Ashram de Madrid por Rick Kerr y Nacho Cano, salvo los temas Al encuentro del alma, mezclado por Luis Fernández Soria, y El lado femenino, mezclado por éste último y Gugu Martínez. El diseño es de R. Vigil, la fotografía de Javier Salas y las modelo que aparece en la portada es María Moreno.
El disco está dedicado por Nacho Cano a su hermano Javier y en los agradecimientos figuran "Octavio, Pablo, Mayte, Hugo, Fernando, Emilia, Denise, Mariví, Juan, Mercedes, Jason, Carlos, Vicente y la gente de Tratos: A mi familia y a todo el equipo de Virgin por su confianza y apoyo. Gracias especiales a Gugu Martínez por las horas que le he robado de sueño y ser mi compañero en todas las batallas".
1. Vivimos siempre juntos (Voz: Mercedes Ferrer). 2. La fuente del amor (Voz: Denise Rivera). 3. Niño no nacido (Voz: Nacho Cano). 4. La trampa del corazón (Voz: Gisela Renes). 5. Planeta de los hombres (Voz: Mercedes Ferrer). 6. Al encuentro del alma (Instrumental) 7. Cuanta historia (Voz: Gisela Renes y Nacho Cano.). 8. La suerte que viene y va (Voces y coros: Denise Rivera, Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas y Nacho Cano). 9. De las ruinas el dolor (Voz: Nacho Cano.). 10. El lado femenilo (Instrumental)
39,5 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
El lado femenino es el segundo trabajo discográfico de Nacho Cano, publicado en 1996. Según palabras del propio Cano, las canciones del disco fueron compuestas tratando de narrar las historias desde el punto de vista femenino, de ahí el título. El álbum, más comercial que su anterior disco, Un mundo separado por el mismo Dios, recibió una buena aceptación por parte del público.
Para este trabajo, Nacho Cano contó con la colaboración de varias voces femeninas, seleccionadas en audición, eligiendo finalmente a Mercedes Ferrer, Denise Rivera y Gisela Renes. También intervienen en los coros Esmeralda Cayuelas, Sol Pilas, Raquel Rinango y Ana Valieras. El repertorio del álbum está conformado por diez temas, de los cuales dos son instrumentales, El lado femenino y Al encuentro del alma, aunque éste último tiene un pequeño fragmento cantado en francés por el coro de niños del Grupo Folclórico del Valle.
Del álbum se extrajeron cuatro singles: Vivimos siempre juntos, La trampa del corazón, La suerte que viene y va y La fuente del amor.
Grabación
Todas las canciones del álbum fueron compuestas, arregladas y producidas por Nacho Cano, que asimismo se ocupó de la programación ordenadores, ritmos, percusiones, sintetizadores, piano, guitarra y puso la voz principal en dos de los temas. También participaron los músicos Ángel Celada (batería acústica) Tony Carmona (guitarras eléctrica, española, acústica y de doce cuerdas), Javier Paxariño (flauta baja, saxo soprano, clarinete bajo y flauta de bambú), Iván Palmero (guitarra española) y Jason Hart (piano). También intervino el grupo de cuerda de Gavin Wright, encargándose de su arreglo Peter Hope y el propio Nacho Cano y de la orquestación Peter Hope, con el asistente Jason Hart.
El álbum fue grabado en los estudios Belzire Park y Cts de Londres por el ingeniero de grabación, y productor ejecutivo, Gugu Martínez, con las asistentes Mariví Zardaín y Mercedes Parra, y mezclado en los Ashram de Madrid por Rick Kerr y Nacho Cano, salvo los temas Al encuentro del alma, mezclado por Luis Fernández Soria, y El lado femenino, mezclado por éste último y Gugu Martínez. El diseño es de R. Vigil, la fotografía de Javier Salas y las modelo que aparece en la portada es María Moreno.
El disco está dedicado por Nacho Cano a su hermano Javier y en los agradecimientos figuran "Octavio, Pablo, Mayte, Hugo, Fernando, Emilia, Denise, Mariví, Juan, Mercedes, Jason, Carlos, Vicente y la gente de Tratos: A mi familia y a todo el equipo de Virgin por su confianza y apoyo. Gracias especiales a Gugu Martínez por las horas que le he robado de sueño y ser mi compañero en todas las batallas".
01.-Esto no es broma 02.-Freud hasta en la sopa 03.-Let it go 04.-Arde Roma 05.-Pajaros en el Parque 06.-Cita Diaria 07.-Perfect on Monday 08.-Manda recuerdos 09.-Touché
33,7 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Hacia 1985 nace este grupo cuyos componentes provenían de Oviformia SCI, tales como K-Lois, de nombre real Luis "Lucho" Prosper (compositor), Germán Espada "Ger" (voz) y Clara Morán (teclados), hija del diplomático Fernando Morán (posteriormente ministro de Exteriores con el primer gobierno socialista). Clara llevaba bastante tiempo educándose musicalmente, en plena era de la Inglaterra del pre-punk, a través del glam-rock y el punk, siendo a los 12 años una de la más reconocidas seguidoras de Kaka de Luxe. Esta banda consigue publicar en Inglaterra un sencillo, ‘Openheimer Analisys’, regresando a Madrid al año siguiente para acabar publicando con DRO su primer álbum. Así pues, en 1986 apadrinados por Fernando Arbex, excomponente de Los Brincos, se edita el primer Lp de Heroica, un trabajo muy pop que se publica en pleno declive del tecno europeo y que no obtiene del todo el reconocimiento esperado por el grupo y la compañía discográfica. No obstante, el tema ‘Esto no es broma’, editado en formato single y maxi, alcanza cierto éxito en las emisoras comerciales y el grupo decide seguir adelante con nuevos planteamientos artísticos, más duros y convencionales, y una formación clásica de batería, bajista y guitarrista, amén de sus propios teclados.
01.-Esto no es broma 02.-Freud hasta en la sopa 03.-Let it go 04.-Arde Roma 05.-Pajaros en el Parque 06.-Cita Diaria 07.-Perfect on Monday 08.-Manda recuerdos 09.-Touché
33,7 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Hacia 1985 nace este grupo cuyos componentes provenían de Oviformia SCI, tales como K-Lois, de nombre real Luis "Lucho" Prosper (compositor), Germán Espada "Ger" (voz) y Clara Morán (teclados), hija del diplomático Fernando Morán (posteriormente ministro de Exteriores con el primer gobierno socialista). Clara llevaba bastante tiempo educándose musicalmente, en plena era de la Inglaterra del pre-punk, a través del glam-rock y el punk, siendo a los 12 años una de la más reconocidas seguidoras de Kaka de Luxe. Esta banda consigue publicar en Inglaterra un sencillo, ‘Openheimer Analisys’, regresando a Madrid al año siguiente para acabar publicando con DRO su primer álbum. Así pues, en 1986 apadrinados por Fernando Arbex, excomponente de Los Brincos, se edita el primer Lp de Heroica, un trabajo muy pop que se publica en pleno declive del tecno europeo y que no obtiene del todo el reconocimiento esperado por el grupo y la compañía discográfica. No obstante, el tema ‘Esto no es broma’, editado en formato single y maxi, alcanza cierto éxito en las emisoras comerciales y el grupo decide seguir adelante con nuevos planteamientos artísticos, más duros y convencionales, y una formación clásica de batería, bajista y guitarrista, amén de sus propios teclados.
01.-Esto no es broma 02.-Freud hasta en la sopa 03.-Let it go 04.-Arde Roma 05.-Pajaros en el Parque 06.-Cita Diaria 07.-Perfect on Monday 08.-Manda recuerdos 09.-Touché
33,7 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Sin Carátulas
Hacia 1985 nace este grupo cuyos componentes provenían de Oviformia SCI, tales como K-Lois, de nombre real Luis "Lucho" Prosper (compositor), Germán Espada "Ger" (voz) y Clara Morán (teclados), hija del diplomático Fernando Morán (posteriormente ministro de Exteriores con el primer gobierno socialista). Clara llevaba bastante tiempo educándose musicalmente, en plena era de la Inglaterra del pre-punk, a través del glam-rock y el punk, siendo a los 12 años una de la más reconocidas seguidoras de Kaka de Luxe. Esta banda consigue publicar en Inglaterra un sencillo, ‘Openheimer Analisys’, regresando a Madrid al año siguiente para acabar publicando con DRO su primer álbum. Así pues, en 1986 apadrinados por Fernando Arbex, excomponente de Los Brincos, se edita el primer Lp de Heroica, un trabajo muy pop que se publica en pleno declive del tecno europeo y que no obtiene del todo el reconocimiento esperado por el grupo y la compañía discográfica. No obstante, el tema ‘Esto no es broma’, editado en formato single y maxi, alcanza cierto éxito en las emisoras comerciales y el grupo decide seguir adelante con nuevos planteamientos artísticos, más duros y convencionales, y una formación clásica de batería, bajista y guitarrista, amén de sus propios teclados.
1. La hormigonera asesina. 2. Por el interés te quiero Andrés. 3. Las ventajas de ser de aquí. 4. Agradecido. 5. La inútil persecución de Morgan. 6. La fiesta medieval. 7. Enrique el ultrassur. 8. Voy a Benidorm. 9. No vuelvo a ir a Benidorm. 10. La envidia es mi pecado capital. 11. Mi venganza está cerca. 12. Yes, I do.
26,2 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
Los Nikis han sido, a lo largo de su carrera:
Batería: Rafa Cabello, "Juanito" (Johnny Canut), Daniel Parra y Santi de la Quintana. Bajo: Joaquín Rodríguez. Guitarras: Arturo Pérez. Voz: Emilio Sancho.
Su segundo LP y último disco de su primera etapa Los Nikis editan "La hormigonera asesina" (1989), que para muchos supone el canto del cisne del grupo. Hacen una versión de "Agradecido" de Rosendo y otra del tema de Patrick Hernández "Born to be alive", que ellos llaman "Voy a Benidorm", así como una versión de "El ritmo de la lluvia", "No vuelvo a ir a Benidorm". Las composiciones propias no alcanzan las cotas de genialidad a las que nos tenían acostumbrados, aunque visto el panorma pop nacional, un poco de Nikis es mucho. la última aparición pública de Los Nikis, al menos que nosotros sepamos, se remonta al 23 de Diciembre de 1989, en Chinatown. Desde entonces, poco o nada se sabe de ellos. Al parecer, cada uno se dedica a sus labores y el grupo está hibernando, pero no desesperamos en que en cualquier momento puedan aparecer de nuevo, y si fuera en una fiesta de Mondo Brutto sería el acabóse.
1. La hormigonera asesina. 2. Por el interés te quiero Andrés. 3. Las ventajas de ser de aquí. 4. Agradecido. 5. La inútil persecución de Morgan. 6. La fiesta medieval. 7. Enrique el ultrassur. 8. Voy a Benidorm. 9. No vuelvo a ir a Benidorm. 10. La envidia es mi pecado capital. 11. Mi venganza está cerca. 12. Yes, I do.
26,2 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
Los Nikis han sido, a lo largo de su carrera:
Batería: Rafa Cabello, "Juanito" (Johnny Canut), Daniel Parra y Santi de la Quintana. Bajo: Joaquín Rodríguez. Guitarras: Arturo Pérez. Voz: Emilio Sancho.
Su segundo LP y último disco de su primera etapa Los Nikis editan "La hormigonera asesina" (1989), que para muchos supone el canto del cisne del grupo. Hacen una versión de "Agradecido" de Rosendo y otra del tema de Patrick Hernández "Born to be alive", que ellos llaman "Voy a Benidorm", así como una versión de "El ritmo de la lluvia", "No vuelvo a ir a Benidorm". Las composiciones propias no alcanzan las cotas de genialidad a las que nos tenían acostumbrados, aunque visto el panorma pop nacional, un poco de Nikis es mucho. la última aparición pública de Los Nikis, al menos que nosotros sepamos, se remonta al 23 de Diciembre de 1989, en Chinatown. Desde entonces, poco o nada se sabe de ellos. Al parecer, cada uno se dedica a sus labores y el grupo está hibernando, pero no desesperamos en que en cualquier momento puedan aparecer de nuevo, y si fuera en una fiesta de Mondo Brutto sería el acabóse.
1. La hormigonera asesina. 2. Por el interés te quiero Andrés. 3. Las ventajas de ser de aquí. 4. Agradecido. 5. La inútil persecución de Morgan. 6. La fiesta medieval. 7. Enrique el ultrassur. 8. Voy a Benidorm. 9. No vuelvo a ir a Benidorm. 10. La envidia es mi pecado capital. 11. Mi venganza está cerca. 12. Yes, I do.
26,2 Megas - 128 Kbps - Mp3 - Carátulas
Los Nikis han sido, a lo largo de su carrera:
Batería: Rafa Cabello, "Juanito" (Johnny Canut), Daniel Parra y Santi de la Quintana. Bajo: Joaquín Rodríguez. Guitarras: Arturo Pérez. Voz: Emilio Sancho.
Su segundo LP y último disco de su primera etapa Los Nikis editan "La hormigonera asesina" (1989), que para muchos supone el canto del cisne del grupo. Hacen una versión de "Agradecido" de Rosendo y otra del tema de Patrick Hernández "Born to be alive", que ellos llaman "Voy a Benidorm", así como una versión de "El ritmo de la lluvia", "No vuelvo a ir a Benidorm". Las composiciones propias no alcanzan las cotas de genialidad a las que nos tenían acostumbrados, aunque visto el panorma pop nacional, un poco de Nikis es mucho. la última aparición pública de Los Nikis, al menos que nosotros sepamos, se remonta al 23 de Diciembre de 1989, en Chinatown. Desde entonces, poco o nada se sabe de ellos. Al parecer, cada uno se dedica a sus labores y el grupo está hibernando, pero no desesperamos en que en cualquier momento puedan aparecer de nuevo, y si fuera en una fiesta de Mondo Brutto sería el acabóse.
01.- Transparente Maniqui 02.- Whisky 03.- Pajaro De Mal Agüero 04.- Y Apareces 05.- Salvese Quien Pueda 06.- Corta Y Cambia 07.- Señorita Speed 08.- Cara O Cruz 09.- Piel De Luna 10.- La Rueda De La Fortuna (Wishing Well)
59,4 Megas - 224 Kbps - Mp3 - Carátulas
Afilada y trepdiante agrupacion de rock madrileña, que monta Javier Vargas (guitarra, ex Banana, ex Pasarela, ex Miguel Rios,ex Comando Rock), tras licenciarse del servicio militar y poner sus estupendas habilidades guitarristicas al servicio de Javier Gurruchaga y Su Orquesta Mondragón.
Grabaron un par de elepés. El primero Rh+ (Mercury 1983), producido por Alain Milhaud. El segundo Multivisión (Mercury 1984), por Juan Luis Izaguirre, demostrando en ambos una tremenda capacidad rockera.
En realidad Rh+ era la prolongación de Pasarela, un grupo que no llego a pulbicar discos, encambezado por el propio Vargas y por Fernando Vazquez, gran armonicista y cantante que igual se desemvolvia dentro del blues que mutaba hacia otras corrientes de mas actualidad. Su tema Nueva Ola (1980) lo grabó Miguel Rios, con mucho éxito.
Como en el caso de Alarma!!! y a pesar de su incuestionable calidad, Rh+ no acabó de cuajar en el tinglado masivo nacional. Este cuarteto se completaba con otros dos músicos de cuidado: Tito Herrero (bateria ex Conexión) y Nacho Campillo (bajo, ex Clavel i Jazmin, ex Comando Rock), futuro creador del trio Tam Tam Go!, Nacho que había sido Dj de la Vía Lactea, tocó con Paco Clavel en la primera formación de Clavel i Jazmin, y con Javier Vargas en comando Rock.
01.- Transparente Maniqui 02.- Whisky 03.- Pajaro De Mal Agüero 04.- Y Apareces 05.- Salvese Quien Pueda 06.- Corta Y Cambia 07.- Señorita Speed 08.- Cara O Cruz 09.- Piel De Luna 10.- La Rueda De La Fortuna (Wishing Well)
59,4 Megas - 224 Kbps - Mp3 - Carátulas
Afilada y trepdiante agrupacion de rock madrileña, que monta Javier Vargas (guitarra, ex Banana, ex Pasarela, ex Miguel Rios,ex Comando Rock), tras licenciarse del servicio militar y poner sus estupendas habilidades guitarristicas al servicio de Javier Gurruchaga y Su Orquesta Mondragón.
Grabaron un par de elepés. El primero Rh+ (Mercury 1983), producido por Alain Milhaud. El segundo Multivisión (Mercury 1984), por Juan Luis Izaguirre, demostrando en ambos una tremenda capacidad rockera.
En realidad Rh+ era la prolongación de Pasarela, un grupo que no llego a pulbicar discos, encambezado por el propio Vargas y por Fernando Vazquez, gran armonicista y cantante que igual se desemvolvia dentro del blues que mutaba hacia otras corrientes de mas actualidad. Su tema Nueva Ola (1980) lo grabó Miguel Rios, con mucho éxito.
Como en el caso de Alarma!!! y a pesar de su incuestionable calidad, Rh+ no acabó de cuajar en el tinglado masivo nacional. Este cuarteto se completaba con otros dos músicos de cuidado: Tito Herrero (bateria ex Conexión) y Nacho Campillo (bajo, ex Clavel i Jazmin, ex Comando Rock), futuro creador del trio Tam Tam Go!, Nacho que había sido Dj de la Vía Lactea, tocó con Paco Clavel en la primera formación de Clavel i Jazmin, y con Javier Vargas en comando Rock.
01.- Transparente Maniqui 02.- Whisky 03.- Pajaro De Mal Agüero 04.- Y Apareces 05.- Salvese Quien Pueda 06.- Corta Y Cambia 07.- Señorita Speed 08.- Cara O Cruz 09.- Piel De Luna 10.- La Rueda De La Fortuna (Wishing Well)
59,4 Megas - 224 Kbps - Mp3 - Carátulas
Afilada y trepdiante agrupacion de rock madrileña, que monta Javier Vargas (guitarra, ex Banana, ex Pasarela, ex Miguel Rios,ex Comando Rock), tras licenciarse del servicio militar y poner sus estupendas habilidades guitarristicas al servicio de Javier Gurruchaga y Su Orquesta Mondragón.
Grabaron un par de elepés. El primero Rh+ (Mercury 1983), producido por Alain Milhaud. El segundo Multivisión (Mercury 1984), por Juan Luis Izaguirre, demostrando en ambos una tremenda capacidad rockera.
En realidad Rh+ era la prolongación de Pasarela, un grupo que no llego a pulbicar discos, encambezado por el propio Vargas y por Fernando Vazquez, gran armonicista y cantante que igual se desemvolvia dentro del blues que mutaba hacia otras corrientes de mas actualidad. Su tema Nueva Ola (1980) lo grabó Miguel Rios, con mucho éxito.
Como en el caso de Alarma!!! y a pesar de su incuestionable calidad, Rh+ no acabó de cuajar en el tinglado masivo nacional. Este cuarteto se completaba con otros dos músicos de cuidado: Tito Herrero (bateria ex Conexión) y Nacho Campillo (bajo, ex Clavel i Jazmin, ex Comando Rock), futuro creador del trio Tam Tam Go!, Nacho que había sido Dj de la Vía Lactea, tocó con Paco Clavel en la primera formación de Clavel i Jazmin, y con Javier Vargas en comando Rock.
01.- Maldito día 02.- Del color del hollín 03.- Amiga Lola 04.- Najo las aguas del río 05.- Cien veces no
23 Megas - 192 Kbps - Mp3 - Carátulas Casette
Los Pistones fueron un grupo de pop-rock madrileño de los años 80.
El grupo lo formaron en 1980 Ricardo Chirinos (guitarra y voz), José López (teclados y voz), Juan Luis Ambite (bajo) y Ramón López (batería). Grabaron una primera maqueta, con temas como "Los Ramones" o "Vuelve pronto", que sonó en varias emisoras. Gracias a esta maqueta, consiguieron el apoyo de Paco Martín, quien intentó conseguirles un contrato con alguna discográfica. Al no tener éxito, Martín fundó, junto con su socio Julio Ruiz, un nuevo sello discográfico cuyo nombre estaba formado por las iniciales de ambos, MR.
El primer disco editado por MR fue el EP de Los Pistones Las siete menos cuarto (1982), que contenía cuatro temas de un pop muy influido por la new wave británica, entre ellos la canción "Te brillan los ojos". Tuvo bastante éxito su canción "El pistolero", incluida en su primer álbum, Persecución, producido por Ariel Rot. Sin embargo, poco después de la publicación de este disco, Ricardo debió realizar el servicio militar, por lo cual el grupo estuvo casi tres años sin grabar. Paco Martín decidió entonces editar un álbum (Primeros tiempos, 1984) en su sello (ahora llamado Twins) recogiendo grabaciones anteriores del grupo que habían aparecido en singles y EPs.
Tras regresar Ricardo de la mili, grabaron un nuevo disco, Canciones de lustre, que apareció en 1987 en el sello Ariola. Disgustados con el trato que la discográfica había dispensado a su nueva obra, editaron con Twins su siguiente trabajo, el miniLP, de sólo cinco temas, Cien veces no. Poco después de la publicación de este disco, decidieron disolver el grupo. Volvieron a reunirse, sin embargo, cinco años después, para realizar varios conciertos y grabar un nuevo disco.